MatrixIn thinking about the virtual

Matrix
In thinking about the virtual- and science- based fiction narrative, and its intersection with racial and postcolonial criticism, I questioned whether authors employ intentionality in making decisions regarding setting, theme, characters, and etc. While Nakamura’s article implies intentionality at least to a degree, especially for Gibson’s settings (64), and Stephenson’s cultural institutions (70), it seems that the rest of the story characteristics flow from the creative intuition. Similarly, in Park’s treatment of The Matrix, she analyzes Keanu Reeve’s outward multi-racial qualities, but does not address other reasons he may have been chosen in the role, including the previous roles he played in the similar Johnny Mnemonic (1995) and Chain Reaction (1996). These similar roles may have provided a greater basis for casting for the casting director than his outward and deeply postcolonial appearance. The intentionality question is often disregarded in critical studies of any sort, but plays into the question of whether to analyze a given work as a cultural artifact or as a postmodern commentary on the culture. A postmodern commentary would by definition be nearly completely intentional in its choices and self-referentiality; on the other hand, a cultural artifact may display some intentionality but would otherwise be restricted to an analysis based on how it represents the culture in which it was produced.

Given this problem, questions are raised. What are appropriate ways to critique intentional versus unintentional works? Can a cultural artifact critique analyze more than just the (culturally imposed) assumptions made by the creator? Is the intuitive flow of creation for the creator a challengeable process for those not working in the postmodernist mode? Shteyngart’s Super Sad True Love Story is intentionally postmodernist and self-aware, whereas I am not so sure about Stephenson’s The Diamond Age. Although it may not be the best comparison, Matt Groening’s Futurama television series is clearly self-aware, whereas I am not convinced about The Matrix. In fact, the Wachowski brothers are clearly not engaging in postmodern intentionality, a point made clear when Park writes about how “these Japanese iterations of U.S. cyberpunk were then… (mis)translated by [them]” (175). This unintentional mistranslation of both the genre and the cultural artifacts behind it must lead the reader to question how much the text represents a utopian ideal versus how much it reflects our current society.

The postcolonial and critical racial criticisms of this movie and others step in here. As a reflection of where our society stands currently in regards to racial questions, the ‘other,’ equality, and normalizing the role of the white, The Matrix and other techno-orientalist fiction can serve as a lens through which to critique and create change. Creating the postmodern out of the unintentional can allow a clear critique of the culture of production, bringing awareness to issues which may be considered in a “natural” state, but which are not.

النتائج (العربية) 1:

مصفوفةأنا شككت في التفكير الظاهري-والخيال السرد القائم على العلم، وفي التقاطع مع نقد ما بعد الاستعمار والعنصرية، إذا كان المؤلف توظيف التعمد في اتخاذ القرارات فيما يتعلق بالإعداد والتخصص، والأحرف وإلخ. بينما المادة في ناكامورا يعني التعمد على الأقل إلى حد ما، خاصة بالنسبة لإعدادات جيبسون (64)، والمؤسسات الثقافية في ستيفنسن (70)، ويبدو أن بقية الخصائص قصة تنبع من الحدس الإبداعي. وبالمثل، في العلاج الحديقة من المصفوفة، يحلل كيانو ريف الصفات متعددة الأعراق من الخارج ولكنها لا تعالج أسباب أخرى أنه قد تم اختيارها في الدور، بما في ذلك الأدوار السابقة ولعب مماثلة جوني متعلق بالذاكرة (1995)، وسلسلة من ردود الفعل (1996). هذه أدوار مماثلة قد وفرت أساسا أكبر لصب للمدير صب من ظهوره إلى الخارج وعميق ما بعد الاستعمار. مسألة التعمد هو كثيرا ما تغفل في الدراسات النقدية من أي نوع، ولكن يلعب في مسألة ما إذا كان لتحليل عمل معين كقطعة أثرية ثقافية أو كتعليق في الثقافة ما بعد الحداثة. تعليق ما بعد الحداثة بحكم التعريف سيكون المتعمد تقريبا تماما في اختيارات وسيلفريفيرينتياليتي؛ من ناحية أخرى، قطعة أثرية ثقافية قد عرض بعض التعمد، لكن سيكون خلاف ذلك يقتصر على تحليل يستند إلى كيف أنه يمثل الثقافة التي تم إنتاجها.ونظرا لهذه المشكلة، هي التي أثيرت الأسئلة. ما هي الطرق المناسبة لنقد متعمد مقابل الأشغال غير مقصود؟ ويمكن تحليل نقد قطعة أثرية ثقافية أكثر من مجرد الافتراضات (المفروضة ثقافيا) التي أجراها الخالق؟ تدفق بديهية لخلق للخالق عملية الطعن لأولئك الذين لا يعملون في وضع بوستموديرنيست؟ شتينغارت "سوبر حزينة قصة الحب الحقيقي" بوستموديرنيست عمدا، وعلم النفس، بينما أنا لست متأكداً من ذلك حول "السن" ستيفنسون للماس. على الرغم من أنها قد لا تكون المقارنة أفضل، المسلسل التلفزيوني فوتثرما مات غرينينغ وضوح علم النفس، في حين أنني لست مقتنعا بالمصفوفة. في الواقع، والأخوة Wachowski بشكل واضح لا الانخراط في ما بعد الحداثة التعمد، ونقطة بوضوح عندما يكتب بارك حول كيفية "هذه التكرارات اليابانية من الولايات المتحدة cyberpunk ثم... (mis) ترجمة [لهم] "(175). يجب أن يؤدي هذا خطأ غير مقصود في الترجمة من هذا النوع والتحف الثقافية وراء ذلك القارئ السؤال كم النص يمثل مثالية طوباوية مقابل كم وهو يعكس مجتمعنا الحالي.الانتقادات العنصري ما بعد الاستعمار والحاسمة لهذا الفيلم، والبعض الآخر خطوة هنا. وكانعكاس لاين تقف مجتمعنا حاليا في ما يتعلق بالمسائل العرقية و 'أخرى،' المساواة، وتطبيع دور الأبيض، المصفوفة والخيال تكنو-المستشرق الأخرى يمكن أن تستخدم كعدسة من خلالها نقد، وخلق التغيير. خلق ما بعد الحداثة خارج شكل غير مقصود يمكن السماح بنقد واضح لثقافة الإنتاج، ورفع الوعي للقضايا التي قد تعتبر في حالة "طبيعية"، ولكن التي لا.

النتائج (العربية) 2:

مصفوفة
في التفكير في السرد الخيال مقرها virtual- وعلمي، وتقاطعه مع الانتقادات العنصري وما بعد الاستعمار، شكك I سواء من الكتاب توظف التعمد في اتخاذ القرارات بشأن الإعداد، موضوع، وشخصيات، وغيرها. وبينما تعني Nakamuraâ € ™ ق المادة القصد على الأقل إلى حد ما، وخاصة بالنسبة للGibsonâ € ™ ق الإعدادات (64)، وStephensonâ € ™ ق المؤسسات الثقافية (70)، ويبدو أن بقية الخصائص قصة تتدفق من الحدس الإبداعي. وبالمثل، في سترة € ™ ق علاج مصفوفة، وقالت انها يحلل كيانو Reeveâ € ™ ق صفات متعددة الأعراق الخارج، ولكن لا يعالج أسباب أخرى انه قد تم اختياره في الدور، بما في ذلك الأدوار السابقة الذي لعبه في جوني مماثل ذاكري (1995) وسلسلة من ردود الفعل (1996). قد وفرت هذه الأدوار المماثلة أساس أكبر للالصب لمدير الصب من مظهره الخارجي وما بعد الاستعمار بعمق. وغالبا ما تجاهلت مسألة التعمد في الدراسات النقدية من أي نوع، ولكن يلعب في مسألة ما إذا كان لتحليل عمل معين باعتباره قطعة أثرية ثقافية أو تعليق ما بعد الحداثة على الثقافة. ومن شأن تعليق ما بعد الحداثة من حيث التعريف يكون تقريبا المتعمد تماما في خياراتها ومرجعية الذاتي؛ من ناحية أخرى، والقطع الأثرية الثقافية قد يعرض بعض التعمد ولكن لولاها أن تقتصر على تحليل على أساس مدى أنها تمثل الثقافة الذي تم إنتاجه. ونظرا لهذا المشكلة، تثار الأسئلة. ما هي الطرق المناسبة لنقد مقصود مقابل أعمال غير مقصود؟ يمكن لقطعة أثرية نقد الثقافي تحليل أكثر من مجرد (فرض ثقافيا) الافتراضات التي أدلى بها الخالق؟ هو تدفق بديهية الخلق للخالق عملية تحديه لأولئك الذين لا يعملون في وضع ما بعد الحداثة؟ Shteyngartâ € ™ ق سوبر حزينة الحب الحقيقي هو قصة ما بعد الحداثة قصد وعلم النفس، في حين أنني لست على يقين من ذلك حول Stephensonâ € ™ ق الماس العمر. على الرغم من أنه قد لا يكون أفضل مقارنة، ومات Groeningâ € ™ ق المسلسل التلفزيوني فوتثرما بشكل واضح علم النفس، في حين أنني لست مقتنعا حول المصفوفة. في الواقع، فإن الإخوة Wachowski واضح لا الانخراط في التعمد ما بعد الحداثة، جعلت نقطة واضحة عندما يكتب بارك حول كيفية â كانت التكرارات اليابانية œthese € من الولايات المتحدة السايبربانك thenâ € | (MIS) التي ترجمها [لهم] â € (175). هذا سوء التفاهم غير مقصود كل من النوع والتحف الثقافية وراء ذلك يجب أن يقود القارئ إلى السؤال كم يمثل النص المثالي الخيالي مقابل وكم يعكس مجتمعنا الحالي. الانتقادات العنصرية ما بعد الاستعمار والحرجة من هذا الفيلم وغيره تتدخل هنا . وتعبيرا عن أين يقف مجتمعنا حاليا في ما يخص المسائل العرقية، و~other â €، â € ™ المساواة، وتطبيع دور الأبيض، ومصفوفة وغيرها من الخيال الفنية والمستشرق يمكن أن تكون بمثابة عدسة يمكن من خلالها نقد وخلق التغيير. يمكن خلق ما بعد الحداثة من غير قصد السماح لنقد واضح للثقافة الإنتاج، ونشر الوعي للقضايا التي قد تعتبر في حالة â € € œnaturalâ، ولكنها ليست كذلك.